Weitere Merkmale des Swing

Der Swing entwickelte die harmonische und rhythmische Komplexität des Jazz weiter:

1. Komplizierte Akkordfolgen: Die Harmonik des Swing ist deutlich anspruchsvoller als die früherer Jazzstile.

2. Chromatik: Häufiger Einsatz von chromatischen Vorhalts-, Durchgangs- und Wechselakkorden, die für mehr Spannung und Farbe in der Musik sorgen.

3. Homophoner Satz: Im Swing setzt sich der homophone Satz durch, bei dem eine Hauptmelodie von harmonisch unterstützenden Stimmen begleitet wird.

4. Das "Swing-Feeling": Charakteristisch für den Swing sind Off-Beat-Phrasierungen, die dem Rhythmus seine typische Beschwingtheit verleihen.

Definition: Off-Beat bezeichnet in der Musik Betonungen, die nicht auf den Hauptschlag fallen, sondern zwischen den Zählzeiten liegen.

Highlight: Das "Swing-Feeling" ist das Herzstück dieser Musikrichtung und verleiht ihr ihren unverwechselbaren Groove.

Allgemeines zum Swing

Der Swing ist eine bedeutende Stilrichtung des Jazz, die in den 1920er und 1930er Jahren in den Vereinigten Staaten von Amerika entstand. Seine Wurzeln liegen in der afroamerikanischen Musikkultur und er entwickelte sich aus früheren Jazzformen wie dem New Orleans Jazz und dem Chicago-Stil.

Definition: Swing ist eine Jazzrichtung, die sich durch ihren charakteristischen Rhythmus und ihre Betonung auf den Off-Beat auszeichnet.

Die Hochphase des Swings, auch als "Goldene Ära" bezeichnet, erstreckte sich von etwa 1935 bis 1945. In dieser Zeit erlangte der Swing nicht nur in den USA, sondern weltweit große Popularität und wurde zur dominierenden Form der Unterhaltungsmusik.

Highlight: Der Swing war die erste Jazzform, die ein Massenphänomen wurde und die populäre Musik ihrer Zeit maßgeblich beeinflusste.

Merkmale des Swing

Der Swing zeichnet sich durch mehrere charakteristische Merkmale aus, die ihn von anderen Jazzstilen unterscheiden:

1. Geschriebene Arrangements: Im Gegensatz zum für den frühen Jazz typischen Head Arrangement treten beim Swing ausgearbeitete, notierte Arrangements in den Vordergrund.

2. Bedeutung des Arrangeurs: Hinter jeder erfolgreichen Swing Jazz Band steht ein talentierter Arrangeur, der maßgeblich den Klang und Stil der Band prägt.

3. Geplante Soli: Die Improvisationsmöglichkeiten der Musiker beschränken sich hauptsächlich auf vorgesehene Solo-Passagen.

4. Erweiterte harmonische Basis: Der Swing nutzt komplexere Harmonien und Akkordfolgen als frühere Jazzstile.

Vocabulary: Head Arrangement - eine improvisierte Form des Arrangements, bei der die Musiker ihre Parts spontan entwickeln.

Example: Ein typisches Merkmal des Swings ist die Verwendung von chromatischen Vorhalts-, Durchgangs- und Wechselakkorden, die dem Klang mehr Tiefe und Komplexität verleihen.

Die frühe Swing-Ära

Die frühe Swing-Ära begann in den 1920er Jahren und markierte den Beginn einer neuen Epoche in der Jazzgeschichte:

• 1920er Jahre: Der Swing begann sich zu popularisieren und entwickelte sich aus früheren Jazzformen.
• 1930er Jahre: Der Swing erlangte weltweite Bekanntheit und wurde zur dominierenden Form der Unterhaltungsmusik.
• Ab 1935: Der Swing etablierte sich als Hauptstil des Jazz und prägte die Musikszene maßgeblich.

Highlight: Interessanterweise wurde der Swing im Deutschen Reich während des Nationalsozialismus verboten, was seine Attraktivität für viele junge Menschen noch verstärkte.

Quote: "Swing tanzen verboten" - Ein bekanntes Verbotsschild aus der Zeit des Nationalsozialismus, das die Unterdrückung dieser Musikrichtung symbolisiert.

Benny Carter - Ein vielseitiger Jazzmusiker

Benny Carter, geboren am 8. August 1907 in New York City und verstorben am 12. Juli 2003 in Los Angeles, war ein vielseitiger und einflussreicher Jazzmusiker:

• Carter war ein US-amerikanischer Jazz-Saxophonist, Trompeter, Komponist, Arrangeur und Bandleader.
• Er gilt als einer der wichtigsten Swing Jazz Musiker und hatte eine Karriere, die sich über acht Jahrzehnte erstreckte.
• Carter war bekannt für seine Vielseitigkeit und seine Fähigkeit, verschiedene Instrumente auf höchstem Niveau zu spielen.

Highlight: Benny Carter wurde oft als "King" bezeichnet, was seine herausragende Stellung in der Jazzwelt unterstreicht.

Example: Sein Arrangement und seine Interpretation des Klassikers "My Blue Heaven" zeigen seine musikalische Brillanz und seinen unverwechselbaren Stil.