Fortgeschrittene Techniken beim Komponieren eines Kanons

Diese Seite führt die Kanon komponieren Anleitung fort und konzentriert sich auf fortgeschrittene Techniken:

d) Achte bei der Weiterführung der Melodie im dritten Takt darauf, dass die Töne zwischen Stimme 1 und 2 harmonisch zusammenpassen. Gute Tonabstände sind Terzen, Sexten und reine Intervalle (Prime, Quarte, Quinte).

e) Übertrage den dritten Takt in Stimme 2 und 3.

f) Komponiere die Melodie für den vierten Takt und übertrage sie in die anderen Stimmen. Achte weiterhin auf harmonische Intervalle zwischen den Stimmen.

g) und h) Wiederhole diesen Prozess für den fünften und sechsten Takt.

Highlight: Die Beachtung harmonischer Intervalle zwischen den Stimmen ist entscheidend für einen wohlklingenden Kanon.

Vocabulary: Intervalle - Der Abstand zwischen zwei Tönen in der Musik.

Diese schrittweise Anleitung ermöglicht es, einen mehrstimmigen Kanon zu komponieren, der die Grundprinzipien der Mehrstimmigkeit in der Musik berücksichtigt.

Grundlagen des Kanons

Ein Kanon ist eine besondere Form des mehrstimmigen Singens, bei der mehrere Stimmen nacheinander mit derselben Melodie einsetzen. Dies führt zu einer harmonischen Mehrstimmigkeit im Gesang.

Definition: Ein Kanon ist ein Lied, bei dem in einem bestimmten Abstand zwei oder mehrere Stimmen nacheinander mit der Melodie einsetzen, sodass ein mehrstimmiger Gesang entsteht.

Es gibt zwei verschiedene Schlussarten für einen Kanon:

1. Gemeinsamer Schluss: Alle Stimmen enden gleichzeitig.
2. Auslaufender Schluss: Die Stimmen enden nacheinander.

Highlight: Die Wahl der Schlussart beeinflusst den Gesamtklang und die Wirkung des Kanons am Ende.